ReWeave transforme les chutes de décoration d'intérieur en mode de luxe durable

Depuis cinq ans, Julie Benniardi et Debbie Ouyang transforment des chutes de décoration d'intérieur de luxe en mode de luxe avec leur marque de mode de Los Angeles, ReWeave. Aujourd'hui, ils élargissent leur collection avec de nouvelles collaborations sur les chaussures avec George Esquivel, le streetwear avec l'artiste Halim Flowers et une collection capsule avec la maison textile historique vénitienne Rubelli.

« Que deviennent les échantillons une fois la saison terminée ? C'est la question qui a initialement conduit les deux voisins de Pasadena, tous deux amoureux du textile, à lancer la mode comme extension de l'activité de design d'intérieur de Benniardi.

En plus d'élégants hauts à épaules dénudées et cintrés à la taille, des chemisiers à manches bouffantes, des chemises de camping amusantes, des jupes-culottes, des sweats à capuche, des bombers et des pardessus, certains avec des accents en peau de mouton, fabriqués à partir de chutes de décoration d'intérieur d'Armani, Holly Hunt, Christian Lacroix, Etro et autres, ils fabriquent également des tabourets, des oreillers et des lits pour chiens. La marque est représentée à Los Angeles par le showroom Una Malan et à New York par Dennis Miller.

"Essentiellement, personne n'a assez d'espace de stockage, et les écoles de mode et les écoles d'art ne peuvent pas prendre autre chose, elles doivent donc les jeter", a déclaré Ouyang. « Et nous avons pensé : et si nous nous associions à des showrooms à Los Angeles, fabriquions et concevions tout à Los Angeles et redonnions à la communauté en reversant une partie des ventes au Downtown LA Women's Center ? Nous souhaitions avoir un impact environnemental mais aussi social, c’est pourquoi nous destinons spécifiquement notre don à la formation professionnelle.

À ce jour, ils ont collecté 12 000 livres de tissus.

Leurs créations utilisent beaucoup de patchwork, notamment des soies chinoiseries, des brocarts, des boucles et des velours, des tweeds généralement utilisés pour les canapés mais avec des accents de cuir et de peau de mouton ; voilages généralement utilisés pour les draperies mais comme doublures amusantes et imprimés tropicaux. Parfois, ils laissent des œillets intérieurs en tissu sur les vêtements pour ajouter une touche.

Les prix varient de 250 $ pour un bob à 800 $ pour un fourre-tout en peau de mouton et 3 000 $ pour un manteau.

Jusqu'à présent, ils ne vendent que directement aux consommateurs sur leur site Web et via des pop-ups avec le gourou du vintage Cameron Silver et d'autres, et 99 % de ce qu'ils font est unique. "Tant de gens nous disent 'Si seulement Barneys existait encore'", a déclaré Benniardi avec mélancolie.

Mercredi, des pièces personnalisées seront lancées par l'artiste et auteur Halim Flowers, qui, à 16 ans, a été accusé en tant qu'adulte de complicité dans un meurtre criminel à Washington, DC, et condamné à 40 ans de prison à perpétuité. Ses expériences d'enfant au sein du département correctionnel de DC ont été filmées pour le documentaire primé aux Emmy Awards « Thug Life in DC ». Il est désormais libre et militant pour la réforme de la justice pénale.

De manière touchante, une veste de travail en patchwork et un fourre-tout en peau de mouton indiquent « Not for Cell ».

"Son histoire est assez étonnante et il adore la mode", a déclaré Ouyang.

Ils ont été présentés au créateur de chaussures George Esquivel par l'intermédiaire d'un client, et il a fabriqué des mules patchwork en utilisant des tissus ReWeave. Les collections ReWeave x Halim Flowers et ReWeave x Esquivel sont désormais en ligne.

La collection Rubelli fera ses débuts le 27 septembre au showroom Quintus du Pacific Design Center à Los Angeles et sera présentée dans les showrooms Rubelli à travers le pays.

Plus tard cet automne, Benniardi et Ouyang présenteront également des bijoux tendance fabriqués à partir de chutes de tissu. L'idée a été inspirée par une visite à la maison légendaire de Tony Duquette, Dawnridge, où l'architecte d'intérieur Hutton Wilkinson et sa femme Ruth, toujours dégoulinants de bijoux, les ont envoyés avec de nombreux chutes de tissu de Duquette.

« Les collaborations fonctionnent vraiment bien car elles nous permettent d'utiliser les tissus de différentes manières et d'élargir notre réseau », a déclaré Ouyang.

Leurs clients sont des femmes d'affaires, des habitués d'Art Basel et des personnes à la recherche de pièces uniques.

« Il y a cinq ans, nous ne savions même pas que nous serions ici, mais maintenant nous le déplaçons dans d'autres domaines », a déclaré Benniardi. "Nous procédons étape par étape, mais nous sommes enthousiastes à l'idée de tout ce qui nous attend."